Говард Шор: Создание симфонии Властелин Колец

Канадского композитора Говарда Шора, автора знаменитых симфонических произведений, многие считают современным классиком. Своей мировой славе он обязан саундтрекам более чем к восьмидесяти фильмам. Его музыка звучит в концертных залах в исполнении самых престижных оркестров, а также в кинотеатрах по всему миру.

Родился Говард Лесли Шор 18 октября 1946 года в крупнейшем канадском городе Торонто. Шор начал изучать музыку еще в возрасте 8 лет, а будучи подростком продолжал обучаться игре на различных инструментах. Когда Говарду исполнилось 17 лет, он принял решение не оставлять музыку лишь своим хобби, а построить музыкальную карьеру. После чего поступил в музыкальный колледж Беркли в Бостоне, который окончил в начале 70-х.

После учебы Шор какое-то время был участником группы Lighthouse, игравшей прогрессивный рок. Говард играл на альтовом саксофоне и флейте, а также являлся автором некоторых песен. Шор покинул группу в 1975 году, после чего какое-то время работал на телевидении. В то время он стал режиссёром знаменитого комедийного шоу «Субботним вечером в прямом эфире» на NBC. Шор являлся одним из основателей проекта, писал оригинальную музыку для выпусков и играл на саксофоне. Еженедельный формат шоу требовал оперативно сочинять музыку разных жанров. Этот опыт стал для Шора своеобразной подготовкой к карьере кинокомпозитора.

Первым фильмом, для которого Говард Шор написал музыку, стала драма «Я скучаю по тебе, обнимаю и целую» (1978). Но действительно знаковой для композитора стала работа над саундтреком к фильму Дэвида Кроненберга «Выводок» (1979).

После этого фильма Шор продолжил тесно сотрудничать с земляком Кроненбергом и сочил музыку почти ко всем последующим фильмам режиссера. На ранних низкобюджетных фильмах Шор экспериментировал со стилем и пробовал разные методы создания музыки. Наибольшую известность получил саундтрек к фильму «Муха» (1986), принесший композитору первую номинацию на премию «Сатурн».

В то же время, когда зарождалось тесное сотрудничество с Кроненбергом, Говард Шор получил возможность поработать с другим именитым режиссером — композитор создал саундтрек для картины Мартина Скорсезе «После работы» (1985).

Помимо этого фильма музыка Шора звучит еще в четырех полнометражных проектах Скорсезе: «Банды Нью-Йорка» (2002), «Авиатор» (2004), «Отступники» (2006) и «Хранитель времени» (2011). За саундтрек к последнему Говард получил номинацию на «Оскар», и хотя в тот год остался без награды, это ни в коем случае не умаляет достоинства созданных им мелодий.

И все-таки работа с Мартином Скорсезе принесла Шору престижную награду — картина «Авиатор» удостоилась «Золотого глобуса» в номинации «Лучший саундтрек».

Из-за сотрудничества с Кроненбергом многие позиционировали Говарда Шора как композитора хорроров, что в какой-то степени поспособствовало его приглашению для работы над музыкой к картине «Молчание ягнят» (1990). За всю историю «Оскара» этот фильм стал лишь третьим, которому удалось завоевать все 5 главных наград: «Лучшая картина», «Лучший режиссер», «Лучший актер», «Лучшая актриса» и «Лучший сценарий». Саундтрек не удостоился даже номинации, и все же созданные Шором композиции определенно поспособствовали такому грандиозному успеху картины.

Культовыми в карьере Говарда Шора стали совместные проекты с режиссером Дэвидом Финчером: «Семь» (1995), «Игра» (1997) и «Комната страха» (2002). Все они получили признание зрителя, их часто можно встретить в различных списках самых лучших и рекомендуемых к просмотру фильмов.

В дальнейшем Говард Шор не единожды доказывал, что способен создавать не только жуткие мелодии, но и саундтрек к семейным фильмам — «Большой» (1988), «Миссис Даутфайр» (1993); к драмам — «Филадельфия» (1993), «В центре внимания» (2015); к научной фантастике — «Клетка» (2000); к комедийным картинам — «Анализируй это» (1999), «Догма» (1999); и к фэнтези — «Сумерки. Сага. Затмение» (2010).

Самым выдающимся достижением Говарда Шора на сегодняшний день стала работа с Питером Джексоном над «Властелином колец». Именно саундтрек к этой кинотрилогии принес композитору наибольшую славу и всемирное признание.

«Мне случалось и раньше делать переложения больших литературных произведений, но уж на сей раз, действительно, это стало делом жизни. Я писал эту музыку четыре года, и, честно говоря, это была самая желанная, но и самая трудная работа в моей жизни», —признался Шор в одном из интервью.

Ещё во время работы над саундтреком Шор мечтал о том, чтобы создать отдельное шоу, где великая трилогия Толкина рассказывалась бы музыкой. В результате двенадцать часов оригинальной оркестровой музыки, написанной специально к кинотрилогии, превратились в самостоятельное произведение — двухчасовую симфонию в шести частях для оркестра, хора, инструментальных и вокальных соло, объединенную единой сюжетной линией. Шоу «Властелин колец: Симфония в шести отделениях» Говард Шор провёз с гастролями по всему миру.

За саундтреки к «Братству кольца» и «Возвращению короля» Говард получил три премии «Оскар», в том числе за лучшую песню (Into the West в исполнении Энни Леннокс).

На протяжении фильма мы можем насладиться музыкой из Властелина Колец в исполнении Orchestre du Festival Montreal en lumiere (переводится примерно как Монреальский оркестр Фестиваля света) и услышать комментарии самого Говарда Шора.

Вот что говорит Говард Шор:

«Вдохновение, необходимое для создания саундтрека, который стал симфонией «Властелин Колец» я нашел в тексте профессора Толкина. Я потратил на написание музыки больше четырех лет, и его книга всегда лежала открытой на моем столе. Книга Толкина была переведена на сорок языков в течение пятидесяти лет. И это один из важнейших шедевров литературы XX века. Повсюду, куда бы вы ни отправились, люди интересуются Токнином, и конечно интересуются фильмом Питера Джексона, и в нашу работу мы вложили все наши эмоции, потому что мы очень сильно любим эту книгу. Люди, исполняющие эту музыку, и я в том числе, чувствуют связь с книгой, и публика, надеюсь, тоже».

«Выступая с симфонией, я посетил разные города и везде сотни людей были вовлечены в выступление. Концерт становился культурным событием. В Монреале в концерте участвовало свыше двухсот музыкантов. Монреальский симфонический оркестр, Большой хор и детский хор, их родители, солисты, производственная команда, все участвовали в создании, являясь частью единого целого. Возбуждение музыкантов и слушателей создало энергию, которая превратилась в выступление. Это здорово – заряжаться энергией на выступлениях в разных городах. Каждое место обладает своей собственной душой».

«Сценарий Питера Джексона, Фрэн Уолш и Филиппы Бойенс вместе с картинами, созданными для фильма, вдохновили всех, кто работал над проектом. В случае Властелина Колец все объединились для работы над трилогией. Это было настоящее братство, и я могу сказать, что главной темой работы была тема дружбы и братства. Фильм – это сумма всех наших личных усилий, что-то большее, что мы могли бы иметь, работая поодиночке».

Говард Шор дает наставление музыкантам перед выступлением:

«Вы очень грубые первобытные существа. В понедельник вы должны быть очень агрессивными».

«Симфония Властелин Колец в концертной программе позволяет слушателям насладиться музыкой из фильма особым способом. Когда я на сцене, я чувствую энергию и связь со слушателями и музыкантами, которые вдохновляются друг другом».

«В своем произведении Толкин показывает контраст культур. Музыкальное сопровождение для эльфов состоит преимущественно из женских голосов. Ривенделл был создан как место высочайшего познания и отсутствия чувства времени, в то время как Лотлориен мистичен и экзотичен. Для Изенгарда и орков был использован пятидольный ритм, сыгранный на стальных пластинах, японских барабанах тайко и металлической цепью по струнам фортепьяно. Эти звуки подчеркивают индустриальную мощь Средеземья».

«Распад братства это очень эмоциональная часть «Братства Кольца». Рассказывается история трагической смерти Боромира, Фродо решает идти дальше, неся бремя кольца, и храбрый Сэм остается с ним».

«Для Голлума, который когда-то был хоббитом, я захотел взять инструмент, который использовался для Шира. Я использовал венгерские цимбалы, инструмент родственный дульцимеру чтобы передать крадущуюся походку Голлума. Это дрожь от волнения – то, что я чувствовал, когда писал музыку для Голлума».

«Слушая музыку из фильмов на концертах, люди представляют себе образы из этих фильмов. Мы подумали, что используя иллюстрации Алана Ли и Джона Хоува, мы сможем обогатить программу так, как покажем картины, которые люди возможно не видели раньше. На них приятно смотреть и когда вы слушаете музыку, они возвращают вас к сценам из фильма. Алан и Джон – великие иллюстраторы Толкина  они создали начальный дизайн для Властелина Колец. Многие рисунки выполнены карандашом, но так же есть и цветные гравюры и эти иллюстрации формируют в фильме Питера визуальные представления о фильме Толкина».

«Трилогия Властелин Колец рассказывает историю, а музыка описывает мир, в котором произошла эта история. Культурные детали в тексте создают драматические связи и отражают развитие персонажей и идей этой истории. Большинство мелодий имеют такие же элементы. В произведении использовано свыше пятидесяти лейтмотивов. Тема истории Кольца – одна из нескольких мелодий, написанных для Кольца – начинается с первых нот симфонии и можно сказать является центральной темой всего саундтрека. Эта мелодия движется волнообразно, подобно дыханию и благодаря этому возникает ощущение, что Кольцо разумно и у него есть цель. Мелодии вплетаются в симфонию и развиваются, находясь в постоянном движении. Тема Братства впервые звучит полностью, когда девять героев встречаются в Ривинделле. Когда Братство распадается, звучат фрагменты из этой темы, но значительно переделанные, так как история Братства близится к своему завершению».

«В основе концертной версии лежат одиннадцать часов музыки которые я написал для трилогии Властелин Колец. Мы с Джоном Мочери выбрали часть материала и смонтировали в двухчасовую симфонию. Было невероятно трудно сделать это. Пришлось вырезать огромное количество музыкальных фрагментов, но мы знали что делаем. Перед нами стояла цель рассказать историю при помощи музыки».

«Мы имеем дело с музыкой очень высокого уровня. Мне пришлось дирижировать и хором, и оркестром, и все нужно было подготовить очень быстро. Кажется, у нас была только пара дней перед концертом».

«Во всех фрагментах, где звучит пение, использовались языки Толкина. Квенья и синдарил – эльфийские, Адунаик – язык Нуминора, Черная речь, язык гномов — в Мории. Староанглийский подошел для Рохана. Используя эти языки, я создал симфонию, основанную на всех книгах трилогии Властелин Колец».

«Структура музыкального произведения такова, что напряжение постепенно нарастает, приближаясь к кульминации, когда Кольцо будет уничтожено. Вы могли и не волноваться до этого момента, но все же вы уже чувствуете это в фильме, который ведет вас к Роковой горе. Это больше чем путешествие Фродо и Сэма».

«Хотя симфония является современной, я использовал для ее написания музыкальную структуру XIX века, чтобы придать симфонии оттенок историчности. Средиземье существовало пять – шесть тысяч лет назад. Питер, Фрэн и я хотели создать ощущение оперы во Властелине Колец и позволить музыке стать эмоциональной основой истории. Развитие и темп этой истории и музыки показывает красоту классической оперы».

«Так как хоббиты изменялись в течение этого путешествия, я так же хотел передать ощущение развития через звуки. Например, тин вистль,  который представляет хоббитов в начале истории, становится флейтой, когда они возвращаются в Шир в «Возвращении короля»».

«Когда поворачиваешься лицом к публике, испытываешь непередаваемые ощущения. Большая часть музыки к Властелину Колец была записана в студии звукозаписи с лондонским филармоническим оркестром, а часть  — в Новой Зеландии с новозеландским симфоническим оркестром. Хор – из «Ковент гарден». Я так много писал, что теперь выход на сцену для меня – это чистое удовольствие».

«Возвращение в Шир – это одна из главных составляющих властелина колец. Фродо и Сэм спасли Шир, и все снова стало зеленым и прекрасным. Во время исполнения своей миссии они часто мечтали, как вернутся домой. Возвращение хоббитов в Шир, означает, что кольцо было уничтожено и что они выполнили свою миссию».

Больше видео с концертов Говарда Шора вы можете найти на нашем форуме в разделе «Howard Shore».

Скачать: 1.15 Гб